Начало карьеры в фотосъемке моды

Фэшн-фотография — это индустрия ярких красок и неукротимой энергии, в которую, по мнению многих, суждено попасть лишь избранным. В этой статье двое молодых фотографов рассказывают о своем творческом пути, рабочем процессе и меняющейся среде в фэшн-фотографии.

Нина Зимолонг живет и работает в Кейптауне, ЮАР. Ее любовь к фотографии неотрывно связана с ее желанием запечатлеть красоту африканских женщин, вдохновляясь природой. Айан Хипполит из Лондона начал работу в творческой сфере с видеографии и почти сразу осознал, что его действительно завораживает эстетика и кинематографичность. Как и Нина, он искренне вдохновляется историями, что и стало причиной его перехода в жанр фэшн-фотографии.

«Мода сама по себе является довольно эффектным средством рассказать историю», — рассказывает Айан. Нина согласна с ним: «Что касается фотосъемки моды, история становится еще более многогранной, сочетая в себе образ, движение модели, позу, локацию и освещение, то есть целый ряд факторов».

Айан, в свою очередь, все еще использует свой опыт видеографа. Он стремится «оживить» свои фотографии с помощью техник освещения и разных паттернов движения. По его словам, «движение волос или одежды либо небольшое размытие света помогают создать динамику и ощущение энергии».

Его цель — создавать фотографии, которые словно демонстрируют объект в движении, тем самым приоткрывая для зрителя завесу более яркой истории.

У Нины и Айана есть еще кое-что общее: оба они черпают вдохновение в городской жизни.

Для Айана источником вдохновения становятся яркие контрасты Лондона. От старых кирпичных зданий до современных стеклянных небоскребов — эклектика культуры, истории и модерна позволяет ему находить все новые фоны и локации для съемок. Столь широкое разнообразие можно отметить и в его работах. Недавно на съемках модель была одета в дизайнерский костюм и красный дураг — плотный головной убор из ткани с длинными завязками.

«Это неожиданное сочетание французских модных домов с одним из визуальных элементов культуры темнокожих, — отмечает Айан. — Такое разнообразие мне и нравится в Лондоне».

В свою очередь, Нина находит свое вдохновение в захватывающей дух естественной красоте Кейптауна. «Это и песчаные дюны, и горные вершины, и пляжи не хуже, чем на Мальдивах. Кейптаун действительно впечатляет своим разнообразием», — говорит она.

Индустрия фэшн-фотографии традиционно считалась эксклюзивной, и в нее было трудно попасть. По словам Айана, до сих пор здесь можно встретить множество «элитистов». Однако социальные сети делают эту сферу более доступной. Такие платформы, как TikTok и Instagram, позволяют начинающим фотографам демонстрировать свои работы, делиться закадровыми материалами и общаться с аудиторией со всего мира. «Здесь можно увидеть работы многих фотографов, которые не публикуются в журналах», — говорит Айан.

Нина говорит, что TikTok в частности стал катализатором здоровой конкуренции. «Если нет конкуренции, одни и те же фотографы старой школы продолжат создавать одинаковые работы, и людям в целом станет безразличен весь жанр, — говорит Нина. — А тут можно увидеть новые и уникальные работы от разных людей, что очень здорово».

И Нина, и Айан надеются, что индустрия продолжит привлекать все больше разных людей с новыми творческими идеями. «Надеюсь, что в следующие 5–10 лет этот жанр станет хоть немного доступнее», — говорит Айан.

Айан рекомендует тем, кто желает фотографировать моду, не изменять своему стилю. «Именно стиль отличает вас от других, так что найдите свою эстетику и прорабатывайте ее, не изменяя себе».

Это неотрывно связано с верой в себя и работой в условиях ограниченных ресурсов, по крайней мере в начале карьеры. Айан говорит, что поначалу экспериментировал с друзьями в студиях, где все изготавливалось из подручных материалов. «Мы делали студию даже в гостиной, где ставили пару дешевых источников света, купленных на eBay», — вспоминает он. Нина также советует таким образом искать ресурс для ярких съемок. Такие бренды, как Maison Schiaparelli, вдохновили ее на работу с неожиданными и экстравагантными нарядами, и она не видит ограничений в том, что в ЮАР не так просто найти предметы высокой моды. «Если у меня нет доступа к таким вещам, это не значит, что я не могу организовать съемку. Я просто могу сделать копию своими руками», — уверена она.

В то же время, по словам Айана, крайне важно уметь работать с другими людьми. На фэшн-фотосессиях нужно работать с визажистами, стилистами и другими людьми, поэтому коммуникабельность играет здесь ключевую роль.

Более того, он рекомендует следующее: «Делайте ту работу, которую хотите сделать своей специализацией. К примеру, если вы знаете, что хотите создавать черно-белые портреты, станьте настоящим мастером и не "распыляйтесь" на другие жанры. Потенциальные клиенты запомнят ваш стиль и придут, когда захотят получить снимки именно с такой эстетикой».

Нина дает похожий совет: «Главное — это начать. Посмотрите на понравившиеся изображения и подумайте, как создать то, что вам нравится, с помощью доступных ресурсов. Даже если у вас будут хейтеры, кому-то обязательно понравятся ваши работы».

Фэшн-фотография — это непростая индустрия, где лучшие, однако, удостаиваются многих регалий. Должное оборудование, сильное творческое видение и совсем немного везения позволят вам найти в этой индустрии свою нишу. Айан, Нина и многие другие ставят перед собой цель сделать эту отрасль более доступной — чтобы фотографы с совершенно разным стилем творчества могли рассказать свои истории с помощью камеры и объектива.

Узнайте больше:

• Творческий путь Эммануэля Ойелеке
• Оборудование для фэшн-фотографии

Автор: Мабинти Тейлор-Камара