Эммануэль Ойелеке: творческий путь в фэшн-фотографии

Новые творческие горизонты — это важнейший аспект фэшн-фотографии, который играет ключевую роль в ее доступности не только для именитых фотографов, но и для начинающих талантов, желающих рассказать уникальные истории через призму объектива. В этой статье амбассадор Canon Эммануэль Ойелеке из Нигерии расскажет о своем вдохновляющем творческом пути и становлении фэшн-фотографом в Лагосе.

На пути к карьере фотографа Эммануэль прошел особенный путь, что отражается в уникальном стиле его изображений. Раньше он профессионально играл в Scrabble и ездил по всему миру на турниры. Именно тогда он открыл для себя любовь к фотографии, сохраняя воспоминания и мгновения из своих поездок.

Эммануэль считает себя «серийным предпринимателем» и вкладывает всю душу в свои увлечения, что стало важным фактором в стремлении превратить хобби в полноценную карьеру.

Один из главных принципов Эммануэля — никогда не повторять уже созданные изображения. «Я не люблю рутину, — признает он. — Мне легко может наскучить происходящее, так что я всегда ищу новые идеи; даже если ракурс будет таким же, я буду искать необычные варианты освещения. Конечно же, клиенты хотят единообразия, однако я избегаю чрезмерной зажатости рамками выбранного стиля. Я достигаю цели, следуя разными дорогами. Это и помогает мне двигаться дальше. Сохранять в себе искру любопытства.

Когда в голове мелькает мысль "Я все понял, вот так и буду делать", это ловушка удовлетворенности, и с ней изображения начинают все больше походить друг на друга. В ряде культур, например в Нигерии, люди жаждут новых идей и стремятся к чему-то необычному. Более того, когда создаешь проект, многие фотографы помоложе скопируют его, так что если не найти неожиданную идею для следующего проекта, ваши работы будут похожи еще и на проекты сотен других фотографов. Возможность каждый раз находить нечто новое позволяет мне не стагнировать, и мои клиенты остаются довольны результатом».

Эммануэль говорит, что как в личных проектах, так и в коммерческих заказах есть место личному стилю — иногда, даже если клиент этого не ожидает, необычный результат может вызвать резонанс с его картиной мира, и работа будет воспринята с восхищением.

Как и Нина Зимолонг или Айан Хипполит, которые стали героями предыдущей статьи, Эммануэль считает, что сюжет и повествование являются важной составляющей фэшн-фотографии.

«Даже если вы этого не видите, в каждом проекте есть элемент истории, — говорит он, — и это может быть совершенно незаметный нюанс, например взгляд модели, выбранная композиция либо объекты, которые я решил исключить из кадра или, наоборот, оставить в нем. В моих работах всегда есть какой-то посыл»

Эммануэль видит творческий импульс в самой индустрии моды — поэтому он отмечает, насколько важно, чтобы отрасль не застаивалась, и сфера пополнялась новыми лицами. «Такие мероприятия, как Неделя моды в Лагосе, созданы для брендов с репутацией, однако некоторые из них стремятся привлечь к участию и новых, талантливых дизайнеров. Поэтому интерес к сфере не угасает, и в ней появляются новые персоналии». Он отмечает важность таких мероприятий, как Street Souk — конвенция уличной одежды в Лагосе, где разные творческие личности собираются вместе ради модных новинок и демонстрируют свои новые проекты. «Такие события очень важны для начинающих дизайнеров, а также для других специалистов этой сферы — от визажистов и стилистов до фотографов и создателей контента. Каждый ищет в этом платформу для демонстрации своих навыков и умений».

Эммануэль считает, что социальные сети приобрели необычайное значение как для фотографов, так и для прочих творческих личностей — и не только в индустрии моды.

Социальные сети открывают доступ к широкой аудитории каждому из нас, позволяя художникам фактически заниматься самоиздательством проектов на весь мир без участия в этом заскорузлых «элитистов», таких как издательские дома, галереи и продюсеры. «Социальные сети действительно открывают новые возможности, в частности для начинающих фотографов, дизайнеров, визажистов и всех остальных, кому ранее было очень непросто найти способ поделиться своим контентом с аудиторией.

Есть люди, которые всю жизнь живут в Нигерии, однако о их проектах знают по всему миру. Думаю, что это безумно важно».

Начинающим фэшн-фотографам и всем талантам, которые хотят приобрести популярность, Эммануэль дает исключительно практичный совет:

• «Убедитесь, что вы достигаете нужной аудитории. Нетворкинг открыл для талантов из Африки целый мир возможностей — от фотографии до кинематографа и моды. Как говорится, под лежачий камень вода не течет. Конечно же, творческим людям нужно самим находить аудиторию, иначе они просто будут творить "в ящик стола". Думаю, сейчас как никогда важно делиться своим материалом».
• Рассказывайте истории. «Людям нравятся истории, а не просто фото и видео без контекста. Расскажите историю или сюжет, ведь никто не сможет рассказать ваши истории, как на это способны вы».
• Делитесь большим. «Как часто вы слышали от людей что-то вроде "Мои работы говорят сами за себя". Однако сейчас мир переполнен контентом, и даже в социальных сетях полно лишнего шума. Так что очень важно рассказывать как можно больше и как можно чаще — и делиться не только достижениями и результатами, но и трудностями, которые вы преодолеваете, и закадровыми материалами, чтобы люди смогли разглядеть ценность в том, чем вы занимаетесь».

Творческий путь Эммануэля — это переплетение страсти, оригинального стиля и творческой искры, и он демонстрирует, как благодаря предпринимательской жилке и социальных сетям современные авторы визуальных историй могут добиться успеха. Главная мораль заключается в том, что подходящие инструменты и образ мысли могут претворить ваши мечты в реальность.

Узнайте больше:

• Начало карьеры в фотосъемке моды
• Оборудование для фэшн-фотографии

Авторы: Мабинти Тейлор-Камара и Сара Кей Бленд